Melodiat koostuvat skaalattujen sävyjen etenemisestä. Ne ovat kappaleen "laulava" osa, tärkein osa, joka erottuu taustoista ja kukoistaa. Riippumatta siitä, millaista kappaletta kirjoitat, tarvitset melodian. Kun sinulla on vankka perusta musiikin perusteille ja muutama harjoitus ja temppu, huomaat, että melodian säveltäminen on helpompaa kuin miltä se kuulostaa.
askeleet
Osa 1/3: Tiedon hankkiminen
Vaihe 1. Tutustu musiikkiteoriaan.
Jos haluat kirjoittaa hyviä melodioita, on hyvä tietää musiikin perusteet ennen säveltämisen aloittamista. Tämä ei tietenkään ole pakollista, mutta mitä enemmän ymmärrät musiikkia, sitä helpompi on ymmärtää musiikillisia käsitteitä.
Tässä artikkelissa käytämme musiikkikentälle ominaisia termejä, koska on vaikea selittää, kuinka säveltää melodia käyttämättä näitä termejä. Jotkut selitetään, mutta toiset ovat liian monimutkaisia selitettäväksi yhdellä lauseella. Jos et ymmärrä asioita, kuten lyöntejä, mittareita ja tempoa, on parasta lukea ensin
Vaihe 2. Valitse musiikkityyppi
Musiikkityyppi on kuin genre. Kaikilla kappaleilla on muoto, joka määrittää, mitkä osat kuulostavat samalta kuin muut osat ja milloin muutokset tapahtuvat. Sinun täytyy tuntea tämä käsite populaarimusiikissa, ajatus kuorosta ja jakeesta. Sinun ei kuitenkaan tarvitse noudattaa tätä muotoa, mutta se toimii kuin kartta, joka auttaa säveltämään melodian.
- Yleisin kappalemuoto on nimeltään AABA. Tämä tarkoittaa, että siinä on oltava kaksi "jaetta", yksi "kuoro" ja yksi "jae". Toisin sanoen, osa, joka kuulostaa tavalla, yksi sama, sitten toinen ja palaa ensimmäisen osan muotoon.
- Muotoja on kuitenkin monia, joten on hyvä tehdä tutkimusta selvittääksesi, mitä haluat. Jotkut muodot sisältävät AAAA, ABCD, AABACA jne. Tai voit innovoida kokonaan.
Vaihe 3. Tutki tyylilajeja
Joillakin tyylilajeilla on tietty tyyli, ja jos haluat saavuttaa tämän "äänen", sinun on sävellettävä melodia kuvion sisällä. Lue genrestä, jonka haluat säveltää, ennen kuin alat selvittää, onko rakenteella, muistiinpanolla tai etenemisellä erityisiä piirteitä.
Esimerkiksi bluesin ja jazzin kuoron eteneminen seuraa tiettyä muotoa. Jazz käyttää paljon kuoroja, joten on parasta tutkia jazzia ennen säveltämisen aloittamista
Vaihe 4. Ajattele muusikkoa
Riippumatta siitä, kuka laulaa kappaleesi, he tarvitsevat taukoja. Sormet tarvitsevat lepoa ja laulajan täytyy hengittää. Sinun on ymmärrettävä, miten voit lisätä lepoja kappaleeseen ja sitten lisätä ne hetket. Yritä jakaa nämä hetket tasaisesti ja usein, jotta kappale on helpompi laulaa.
Vaihe 5. Pura suosikkikappaleesi
Tämä voi auttaa paljon kehittämään lauluntekokykyäsi. Kerää kappaleita hyvillä melodioilla ja laita ne kuuntelemaan. Yleensä kun kuuntelemme kappaletta, eksymme melodiaan, eikö? Tällä kertaa sinun tehtäväsi on kuitenkin tehdä melodiakartta, joten ole keskittynyt!
Kirjoita arvosanojen muutokset muistiin. Miten ne rakennetaan? Mitä mieltä sävystä? Kuinka melodia sopii sanoituksiin? Mitkä ovat melodian positiiviset kohdat? Mikä ei toimi ja voisiko olla parempi? Siirrä nämä oppitunnit melodiallesi
Osa 2/3: Tukikohdan luominen
Vaihe 1. Yritä olla aloittamatta kirjaimella
Jos olet parempi sanoittaja, saatat haluta aloittaa sanoituksella. Tätä ei kuitenkaan suositella, varsinkin jos musiikkitietosi on rajallinen. Jos aloitat sanoituksella, sinun on ehdottomasti perustettava melodia sanojen luonnolliseen rytmiin, ja tämä voi olla hyvin vaikeaa aloittelijalle. Kuitenkin, jos haluat, voit aloittaa sanoituksilla.
Vaihe 2. Pidä hauskaa
Se saattaa kuulostaa typerältä, mutta monet parhaista melodioista syntyivät pianopelistä. Jos sinulla on väline, jolla voit soittaa, kokeile sitä. Pelaa, luo malleja, muutu, kunnes löydät jotain, joka kuulostaa hyvältä.
Jos sinulla ei ole soitinta, voit laulaa tai käyttää instrumenttia verkossa. Verkkosivustoilla ja mobiilisovelluksissa on monia ilmaisia pianoja
Vaihe 3. Muuta yksinkertainen idea
Ota yksinkertainen melodiaidea, kuten kolmen tai neljän nuotin eteneminen, ja tee tästä pienestä projektista melodia. Ota esimerkiksi pieni ryhmä muistiinpanoja, jotka löysit soittamalla instrumentilla. Mieti mihin melodian pitäisi mennä sieltä.
Musiikillisesti taipuvaiset säveltävät pieniä musiikkikappaleita tällä menetelmällä, aivan kuten taiteilija luo idean maalaukselle. Jos näin on, pidä aina tallessa äänitallennin tai muistikirja (jos voit kirjoittaa nuotteja)
Vaihe 4. Aloita sointuista
Jos olet tottunut sointuihin, voit myös saada käsityksen niistä. Tämä on yleistä ihmisille, jotka soittavat pianoa tai kitaraa, koska nämä kaksi instrumenttia ovat voimakkaasti sointuriippuvaisia. Tee sama harjoitus kuin vaiheessa 1 sointuilla, kunnes löydät jotain, joka tuntuu hyvältä.
- Löydät joitain sivustoja soittamaan sointuja, jos sinulla ei ole soitinta tai et tunne sointuja hyvin.
- Kokeile huminaa sointujen kanssa ja etsi tapoja tehdä järjestelystä monimutkaisempi. Koska voit luoda vain yhden äänen kerrallaan, saat melodian aikaisemmin kuin luulet. Älä vielä huolehdi sanoituksista: ammattimuusikot melkein aina säveltävät melodian ensin käyttämällä järjettömiä ääniä sanojen sijasta.
Vaihe 5. Lainaa osa olemassa olevasta melodiasta
Jonkun musiikin varastaminen voi olla huono idea, mutta samalla tavalla kuin otamme kasvin taimen kasvamaan puutarhassa, voit ottaa pienen osan toisesta kappaleesta ja muuttaa sen täysin erilaiseksi. Jos otat noin neljän nuotin edistyksen ja teet tarvittavat muutokset, musiikki on täysin alkuperäistä. Muista vain, että sinun täytyy muuttaa musiikki aivan erilaiseksi.
Hyvä harjoitus on ottaa melodinen osa kappaleesta aivan eri genrestä. Oletetaan, että haluat kirjoittaa kansanlaulun, Ota rap -kappaleen melodia. Haluatko kirjoittaa kantrilaulun? Ota klassisen kappaleen melodia
Vaihe 6. Luo aihe
Motiivi on nuotteja, jotka muodostavat musiikillisen ajatuksen. Monet kappaleet ottavat motiivin ja toistavat muistiinpanoja pienillä muutoksilla melodian luomiseksi. Jos työskentelet ahkerasti säveltääksesi melodian, tämä on loistava vaihtoehto, koska sinun on aloitettava paljon muistiinpanoja.
Yksi parhaista esimerkeistä tästä menetelmästä on Allegro con brio Beethovenin sinfoniasta nro 5. Hän otti perusrakenteen ja toisti sen uudestaan ja uudestaan luodakseen yhden musiikkihistorian kuuluisimmista kappaleista
Osa 3/3: Tehdä jotain ihmeellistä
Vaihe 1. Luo pohja alhaalta
Kun melodia on luotu, sinun on kirjoitettava bassoosa sen mukana. Kyllä, ehkä sinulla ei ole bassoa musiikissasi (ehkä kirjoitat esimerkiksi trumpettikvartetille). Bassokannassa on kuitenkin paljon enemmän kuin basso. Tämä pohja muodostaa koko taustan bassoinstrumenteille ja toimii musiikin selkärangana.
Pohja voi olla yksinkertainen tai monimutkainen, se voi olla nopea tai hidas. Joissakin genreissä pohja noudattaa kaavaa, kuten bluesissa, jossa se on aina neljännesnoodin asteikko. Tämän pohjan tärkein osa on, että sen on sovittava ja tuettava melodiasi
Vaihe 2. Lisää sointuja, jos et ole jo tehnyt niin
Jos et aloittanut sointuilla, lisää ne nyt. Sointuja voi olla useita tai vähän, mutta ne täydentävät kappaleen.
- Määritä, millä nuotilla melodiasi on kirjoitettu. Tietyt soinnut sopivat paremmin tiettyjen nuottien kanssa. Jos esimerkiksi musiikkisi alkaa C -kielellä, C -sointu on ihanteellinen aloittaa.
- Milloin sointuja vaihdetaan, riippuu musiikistasi, mutta yritä merkitä nämä muutokset merkityksellisillä äänillä melodiassa. Yleensä sointu muuttuu negatiivisella lyönnillä mittarin alussa. Voit myös käyttää sointujen siirtoa siirtääksesi melodian toiseen sointuun. Esimerkiksi 4/4 -kappaleessa sinun on oltava sointu negatiivisella rytmillä ja toinen sointu toisella 4, ennen kuin vaihdat soinnun seuraavalla metrillä.
Vaihe 3. Kokeile kappaleen muita osia
Melodia vie suuren osan kappaleesta, mutta monissa kappaleissa on osia, joissa melodiassa on tauko tai toisen melodian käyttö. Tämä osa voi olla kuoro tai silta tai jopa toinen osa. Melody breakit voivat lisätä kappaleeseen pienen draaman, joten jos se on tavoitteesi, tee melodia.
Vaihe 4. Testaa musiikkiasi muiden ihmisten kanssa
Soita musiikkia muille ja kysy heidän mielipiteitään. Sinun ei tarvitse hyväksyä jokaista ajatusta, mutta he voivat nähdä (tai kuulla) asioita, joita et ole huomannut. Jos monet ihmiset antavat saman palautteen, tee tarvittavat muutokset melodiaasi.
Vinkkejä
- Opi aikaväleistä, muotoilusta ja teemoista.
- Kuuntele muiden säveltäjien melodioita. Valitse suosikki ja yritä selvittää, mikä tekee siitä niin hyvän.